摄影技巧

[名家指导]拍天鹅摄影讲座

2018-03-22 0人评论 2006次浏览

       湿地是地球上具有多功能的独特自然生态系统,是自然界最富生态多样性的生态景观和人类社会赖以生存和发展的重要自然资源之一。山西省平陆县黄河三湾湿地由于生态环境保护好,每年冬季有数千只天鹅来这里越冬。近年来,随着数码相机的普及,天鹅成为了越来越多的专业摄影工作者和业余摄影爱好者的重要创作题材。面对天鹅的天生丽质,神韵姿态,我也一次次举起相机,通过形象语言讲述天鹅的故事。

      摄影器材准备
      数码相机的发展为我们拍摄天鹅提供了非常便捷的条件,存储卡代替胶卷,移动硬盘大量储存,感光度、白平衡灵活设定,新技术、新性能在创作实践中充分得到体现。目前, 市场上销售的数码照相机种类繁多, 型号各异, 有专业用的高档相机, 有业余用的普及性相机,高档相机自动化程度高, 镜头的质量好, 解像力高, 拍出的照片影调细腻, 层次丰富。但是普及型的一般相机也同样能拍出好的摄影作品。出好作品的先决条件不是取决于相机本身的档次, 而是取决于摄影者本身对摄影技术、数码摄影技巧掌握的熟练程度和文化艺术修养及审美能力的高低。

使用相机
建议使用像素1000万以上的135型数码单反相机。
使用存储卡
建议尽量使用4GB、8GB、16GB、32GB大容量的存储卡。
使用镜头
建议使用300毫米、500毫米或600毫米的定焦镜头拍摄远距离目标,另外可配1X或2X增培镜来增长镜头距离,还可以使用50—500变焦镜头,100—400变焦镜头,300—800变焦镜头等,变焦镜头使用起来灵活轻巧,能根据需要推移画面,方便实用。还可使用广角镜头,拍摄自然环境。
使用三角架
建议使用稳固的三角架,

使用望远镜镜头
由于单反数码相机上用的镜头价格昂贵,很多摄影爱好者选用单筒望远镜拍摄,一般1000毫米单筒望远镜的价格约在800—1000元,高级单筒望远镜的价格在3000—15000元。使用单筒望远镜要根据自己使用的相机选择不同的接环。单筒望远镜的成像不如专业镜头,是手动对焦。
拍摄天鹅未必只有专业长焦镜头才可以拍摄,相机,镜头较差的朋友也别气馁,只要我们有耐心,有想法,我觉得同样能拍出优秀作品。
照相机设置
文件格式,首先RAW格式拍摄,在后期制作时可以灵活调整色温、色相、饱和度。其次选用JBJ格式.


     控制曝光
     在摄影创作中,曝光可以说是最基础的,同时又是既容易又难的问题.说容易,是因为现在的照相机都有自动测光系统,对于具有平均影调或中间影调的被摄体,只要按照相机测光系统提供曝光量进行曝光,就可以拍出具有标准影像的效果了。要说难,在实际的拍摄中,景物的明暗变化各种各样需要灵活掌握。
      一幅摄影作品,不但应具有丰富的层次,而且高光和阴影区域都应该保持一定的细节,为了达到这一目的,就要控制正确曝光。在三湾湿地创作时,我发现冰面大于水面,冰面在画面中占主导地位,极易反光,在这样的照度下拍摄天鹅,应增加曝光,根据以往实践经验,我在测光系统给的曝光数据增加一档光圈或者更多一些,例如,若测光为F8/500,就可以修正为F5.6/500秒或F8,1/250,对于特别明亮的物体,还要增加更多的曝光。

       对于黑暗的物体占主导地位的画面,要在测光系统的曝光量上减少曝光;收缩光圈或者提高快门速度,例如,若测光为F4、1/60秒,就可以修正为F5.6、1/60秒或F4、1/125秒。对于特别暗的物体,还应进一步减少曝光。
      拍摄以水面为背景的天鹅,应以主体天鹅确立曝光量,如果按常规去测光可能会曝光不足。为了补偿这种情况,可以在测光的读数上增加一档或2挡光圈的曝光量。
      另外应注意主体与背景的光比,在测得主体与背景的敏感区域光比后,然后对测光读数进行修正,按阴影部位测光并按相当于缩小两挡光圈的曝光量曝光,这样才能达到正确的曝光目的。
      要想拍好天鹅,就要学会根据不同的环境构思,只有灵活掌握曝光量,才能使作品在影调、色调上具有特色。




      掌握快门速度
      快门开启时间称为快门速度,正确掌握快门速度,是摄影的基本要求,也是拍摄过程中的一个关键环节,在创作过程中,快门速度的正确与否,会直接影响作品的质量。
      快门速度的主要作用,一个是能够调整光线照进镜头的时间长短,一个是能够影响影像所表达的动作的快慢。

      在创作中,为了正确地反映天鹅的动或与静,我根据天鹅所处画面的位置,充分利用快门速度的调控,通过虚实相衬来渲染动与静的对比,从而加强肢体形象的表现力,如在采用追随拍摄天鹅时,可将速度调整到1/60秒到1/250秒为宜,总之,应根据天鹅本身的速度、拍摄角度、拍摄距离的远近以及镜头焦距昀长短来定。天鹅起飞时,如箭出弦时的双脚离地,腾空展开的双翅,以及身后溅起的水花,这些动态的动作如何表现,在拍摄时,我从天鹅的运动方向和照相之间的距离、角度考虑,在天鹅从左到右直接横穿取景器时,它的运动就比以相同速度朝着相机方向而来的天鹅显得快,因此,在拍摄横穿取景器的天鹅时,我运用了较高的快门速度,一般设定在1/500秒以上,而从远处直线向取景飞来的天鹅,则采用1/500秒以下的速度。对于距离较近且横穿取景器飞行的天鹅,则采用1/8000秒以上的速度,

     在表现天鹅的动态时, 我根据实践经验, 放慢速度拍摄, 一般采用1/250秒以下速度, 如表现动感强的画面时, 则采用1/125秒以下的速度拍摄。
     如在表现天鹅的静止状态时,起码采用的快门速度都在1/25秒以上。
     无论表现天鹅的动或静,都要根据天鹅的运动速度和自己所要表现的意图去决定快门速度。


     掌握构图规律
     要想拍好天鹅,我们必须掌握摄影构图的一般常识和规律。当拿起相机时,应该明确自己要拍什么,表现什么,根据创作思路,确定画面构图。


      1、取景范围
      拍摄天鹅时,无论是专业摄影工作者还是业余摄影爱好者,都会自觉不自觉地进行取景构图,也就是说我们在用相机取景时取舍的范围有多大,是特写、近景,还是远景,这是我们必须明确的,一般说,远景适合表现被摄场景的广阔的背景和环境。例如, 在拍摄成群结队的天鹅在水中时,我选用标准镜头采用连拍三张或六张接片的方法,把整个湿地的环境纳入画面。背景中的树丛、沟壑在画面中起着积极的作用,它有利于烘托主体,渲染气氛。拍摄远景应该考虑景深,把光圈调整为小光圈。近景适合表现被摄物的主要局部特征,比远景包括的景物范围要小,对环境的表现要少。近景构图由于主体突出,能给人留下鲜明而强烈的印象,例如,天鹅在飞翔时,它们那种泔畅淋漓的飞行姿态很入镜,但面对它们飞过的田野,村庄、沟壑、树林等环境,我们的镜头只能随天鹅飞行时的变化取其一部分,这样才有利于更好地表现被摄主体。特写适合表现被摄物的重要局部细节, 而对于环境背景的再现则是极其简略的。天鹅啄玉米粒儿,息憩、洗漱、斗架,扇翅,飞翔的神态,都可以以特写的方式突出的刻画。

       2、画面的布局
      构图在创作中的作用是非常重要的,它包括各种元素,如深度、透视、均衡和不对称、形状和结构、图案和质感、线条、节奏等。在拍摄天鹅时,天鹅是主体,应该处在画面的视觉中心。创作中,我根据对现场各种元素的观察,排除一切与画面情节或气氛无关的东西,从中找出美的、有趣的图景,使其起到烘托天鹅的作用。创作时,如何确立主体在画面上的位置,我们应以“井”字型构图规则为依据,从形式与内容出发对画面进行构图。“井”字形构图也称九宫格构图,是摄影构图的一种形式。九宫格的划法为:将画面各边三等分,并把对边的等分点两两相连,使画面成“井”字形分为九个相似的方形,“井”字形的四个交叉点, 就是主体的最佳位置, 一般认为, 右上方的交叉点最为理想。这种构图形式较符合人的视觉习惯,主体自然成为视觉中心,有突出主体,并使画面趋向均衡的特点。究竟那一点是最佳点,要根据实际情况而定,例如,画面的左上方景物密集,右下方的交叉点为主体的最佳位置,画面的右下角景物密集,则是左上方的交叉点为主体的最佳位置。例如,在拍摄一只天鹅在水中洗漱时,要把它放在画面中,就会显得呆板,而放在偏左偏右的位置线上或任何一个交叉点上,视觉效果就会好的多。构图在整个摄影创作过程中有着十分重要的作用,在长期的创作实践中,人们总结出了程式化的构图规则,除“井”字形构图外,还有三角形构图、对角线构图、框式构图、水平线构图、垂直线构图、圆形构图、S形构图、V形构图、L形构图、内和式构图、平衡式构图等等。但这些法则又不是绝对的,不可以生搬硬套。

     3 、运用线条
    不同拍摄角度的选择,决定了不同物体的形状和线条结构,在创作实践中,艺术家们对线条的表现力有这样的叙述,水平线表现平稳,垂直线表现庄重,曲线表现优美,放射线表现奔放,斜射线富有动感,圆形线条流动活泼,三角形线条稳定等,在三湾湿地创作时,我通过各种线条结构去判断物体,根据画面的透视关系和线条主次顺序组合画面,如天鹅在扇翅时,线条显得舒展流畅,但扇翅时从展开翅膀到收回翅膀的时间很短,几秒钟一过,这一优美的线条就会消失,拍摄时,我们必须仔细观察,熟悉其变化规律,才能准确地抓取富有表现力的运动瞬间所呈现的线条形状,塑造出表现力不同的形象。线条的排列组合,会产生视觉上的节奏和韵律。在一次创作中,我发现静静的水面在风的作用下,形成了一条条水平线条,而这些线条并以不规则的形状排列在有限的空间,给人一种音乐般的节奏和韵律感。当两只天鹅游入线条的外延线时,我立即按下快门。画面中,线条和空间处形成了一条对角线,优美的曲线,悠然的天鹅,不同的构图元素组成了一幅具有诗情画意的画面。


      能感受到的线条不一定都是明显可见的,除主线条外,还有一种无形线条,那就是景物之间围绕着主体所形成的内在的相互联系。如画面左下角有一只天鹅,而右上角有一只天鹅,我们就会想象出二者之间有一条斜线相连,这就是一条无形的线条。
     当我们去完成一幅作品的构图时,一定要注意运用构图的基本原理,但是绝不能把它变成刻板的方式。如果能根据拍摄对象的具体情况加以灵活运用,构图上有所突破,才有可能创作出独具一格的摄影作品。
    色彩的运用
    在摄影创作时,色彩对画面的构成起着十分重要的作用。
    以天鹅为对象创作时,我们面对的主体是白色,给人的色彩审美感觉是洁净、明快,具有淡雅的色彩效果。而天鹅所处的黄河湿地则给人的感受是具有美的韵味和诱人的魅力。


      色彩的美不美是靠对比来体现的,因为天鹅的颜色单一,在创作过程中,我尽可能把天鹅溶于周围的自然环境中,通过黑与白,红与白,蓝与白,黄与白等色彩的配置,使之产生相得益彰的艺术效果。摄影是用镜头再现景物所呈现的色彩,不像绘画那样自由,受到一些客观因素的制约。如光源的色温,光的强弱,光的入射方向和角度,云彩的有无,天气的好坏,都会影响画面的色调配置,甚至决定画面色彩的基调。在我们用取景框来构成画面时,应根据现场的色彩变化进行选择,以建立其画面的色彩秩序。如何能使作品的色彩配合得当,达到理想的效果,我觉得应从以下几方面考虑。

     1、 色彩对比:通过对立的色彩对比突出主体,拍摄时,应根据主体天鹅的颜色,尽可能选择与其有对比的色彩背景来突出它。
     2、 色彩单纯:通过对自然界的色彩分析提练来突出主体,自然界的色彩无比繁杂,当分析提炼后,最单纯的色彩是红、黄、蓝“三原色”,次单纯的是橙、绿、紫“三问色”。就明度而言,分析归纳到最后便剩下黑与白这两个“极色”和一个过渡的“正灰色”,黑、白、灰均被称为“无色素”。以上三类色彩很单纯。我们用这些色彩来规范画面秩序,如用得恰当,即可加强画面的色彩的效果。

      3、 色彩统一:通过色彩的和谐过度突出主体,大自然中的色彩,无论是碧波红日,蓝天白云,还是雨后彩虹,均可显出和谐统一的美。拍摄时我们可以选择景物色调或运用侧光分出明暗等方法,使邻近色彩层次分明,互相对立的色彩间有过度的色调,达到色彩和谐的目的。

      4、 色彩基调:通过确立色彩的基调突出主体。作为基调的色彩要能表达一定情绪或环境气氛的色彩,在画面上占有较大的面积,在视觉上给人以强烈的感染力。基调的创造是通过运用角度、景别来安排某一色调的景物在画面上占较大的面积来形成的,如运用俯角将三湾湿地收进画面,或者运用仰角以大片蓝天占满画面,都可以形成画面的基调。景别很重要,一只天鹅在全景画面中只有一个点,而在特写中,却可充满整个画面,成为作品的基调。另外,运用光线,滤色镜也是创造基调的手段,早晚光线形成暖色调,阴雨天的光线条件会出现蓝色的冷调,雾天会出现朦胧淡雅的调子,雪后初晴,冷暖色调相间,别有一种韵味。选择不同的光线条件,可以形成不同基调的画面效果。

      抓拍的艺术
     要把天鹅拍好,表现出它们的神态,就必须善于掌握拍摄的瞬间。天鹅的姿态、动作总是时时刻刻在变化的,在这个变化的过程中,我们要敏捷地选择出那些最能体现天鹅动作和姿态的瞬间,并不失时机地按下照相机快门,把它拍摄下来。掌握拍摄瞬间,是摄影必须具有的技巧之一,对于拍摄天鹅而言尤其重要。在拍摄天鹅时我发现不论天鹅是展翅、斗架、还是起飞时的神态,往往片刻即逝,如果不善于在最关键的时刻立即拍摄,就容易失掉好的机会而抓不到生动的形象。
      一幅自然、生动、饶有情趣的天鹅照片,具有耐人寻味、引人深思的魅力,使之爱不释手;而神态呆板的照片,却只能给人以十分淡漠的印象,那么怎样才能抓拍到自然、生动、典型的神态呢?我觉得必须熟悉天鹅,准确判断,迅速抓取。掌握拍摄瞬间,不是一件轻而易举的事,需要注意以下两个方面。


      1 、熟悉天鹅。拍摄之前,应阅读尽可能收集到的有关天鹅资料,对天鹅的生活习性、生活环境以及它们一天的活动规律都应有基本的了解,还应进一步熟悉天鹅的动作在发展变化中的规律,并了解那些动作是会重复出现的,还要了解动作在起点、中间和的高潮、时的各种姿态和变化,以便正确地选择出最佳的拍摄瞬间。
     2、掌握瞬间。进入拍摄现场,要根据天鹅的活动规律与主体要求的关系,看光线、角度,能很快作出判断。如果在拍摄时能有预见性,会抓到特征鲜明的瞬间。相机使用上,不论任何相机都可以用来抓拍,尤其是现在使用的一些数码单反相机非常适宜于抓拍。我使用的是一架数码尼康D3相机,高感光度,内置机身防抖,每秒钟能拍十几幅照片。不论使用什么相机和镜头,都应操纵自如,得心应手。



     光圈、快门的调整、取景构图、对焦及按动快门的时机和动作的迅速敏捷等等,都需要在瞬间进行,瞬息变化的天鹅姿态不容许笨手笨脚地去板弄快门、GB卡等。
     在抓拍时,我们还应注意寻找适当的角度,注意天鹅和天鹅之间的相互关系,以加强画面的故事性。

     灵活运用光线
     光线是摄影造型中的一个重要造型手段,不同类型的摄影会利用各种不同的光源。拍摄天鹅基本运用的是自然光,了解和运用好自然光,是拍摄好天鹅的关键。
     光线运用的好,可以赋予作品以新的生命和新的意境。在拍摄天鹅时,顺光一般是很少用的,因为顺光的光线照射方向和拍摄方向是一致的,天鹅不可能形成明显的明暗对比,难以表达出立体感和空间感。但顺光光照均匀,能造成色彩比较明亮,线条比较清晰的效果,对于拍摄天鹅还是比较适用的。


     侧光是拍摄天鹅时比较好的光线,在侧光的作用下,天鹅身上产生的边缘光增加了画面的立体感,明暗反差比较适中,色彩还原理想,影调层次比较丰富。
     逆光是从被摄对象背后勾勒出的轮廓光,能产生较好的空间距离和良好的透视效果,在逆光下,天鹅的羽毛显得特别丰满。光线透过羽毛产生了边缘光效果,把天鹅和背景分离了出来。逆光拍摄天鹅,最好选择比较暗的背景,这样有利于突出主体。


      散射光影调平淡,没有明显的方向性,物体各个面所接受的光线几乎是相等的,不可能造成明显的明暗对比,在创作实践中,我觉得用这种光线,拍摄天鹅还是比较理想的光线,由于反差较低,天鹅各部分受光比较均匀,如果有意识地利用散射光的弱反差特点,或许能得到一张柔和的较为宁静的气氛及更为微妙的美感。
      在拍摄中,光线在不断地变化,当从固定的位置观察天鹅时,在不同的时间里,由于光线的照射方向和角度不同,就会产生不同的影调和线条结构。特别是在早晨和傍晚,太阳照射角度变化很快,有时几分钟内就会出现不同的光线效果。所以在光线的运用上,也有一个把握时机的问题。在实践中,要根据情况灵活运用,只要认真观察光的照射角度和照射方向,天鹅的影调和线条结构变化,就能确定究竟用什么光最好,只有恰当地选用光线,才能有助于表达主体思想。

共有0条评论

网友评论

暂无评论,快来抢沙发吧!